这款黄花梨灵芝纹衣架，是明末的精湛之作。它细腻、华丽、坚固又轻盈，全身透着生命不可承受之轻的想象。

    它几乎是一部梦幻之作、神来之笔，无声地消解了物的沉重，形式之美占了上风。它既具象又抽象，材质的奢华与形制的唯美有着互不相让的威仪，在僵持与控制间，使物出落得如惊鸿一瞥，极艳，又极淡定。

    这正如马友友的大提琴作品，没有炫技和过分的尖锐，每一个音符都有一份对存在的追求，从发出，到盛开，到消逝，近似生命不能承受这重。它沉甸甸地汇成一首曲子，却有了飘忽不定的气质，它的背后，是一份饱满的力量，沉甸甸地扼制着音符的生灭。

    明朝的嘉靖，社会的富足和蓬勃，却携带着一丝宦官专政的阴影，敏感的文人阶层自朱元璋时代造就的意气风发已消尽了跋扈，此时开始痛定思痛。自1521年到1620年，社会太平，将近100年间，皇位只更迭了三次，尽管三位皇帝在历史上算不得光宗耀祖，持续的稳定和太平却为文化艺术的繁荣造就了契机。纵观这一百多年的历史，社会经济与文化，似两条竞相夺目的平行线，痛定思痛的文化阶层似乎有意地把自己与政权间离开来，才气投放给了世俗的艺术，颇有些文艺复兴的意味。

   明式家具，可谓是明朝的装置艺术，是明人哲学在器物上的反映。它超越了实用和单纯的形器之美，物与形浑然一体，细节的美感和整体的方寸比例，似乎是在放弃之中有所追求。放弃了沉重与大部头的东西，悄然默化地游移到细节上，用极大的力量雕琢了细节的气势。倘若与雕塑相比，罗丹的雕塑是一份混沌的力量，混沌在他的手中真实可摸，也因此感人。明式家具与混沌无关，那是成熟得不能再成熟的大气，于行云流水、天高地远处，仍能不矜持、不自傲，亦可放下架子。其实至此，架子的放下与不放下已没有不同，人已隐退，技艺久久地缭绕回旋，无声胜有声，喧哗灭尽，物我达到了两忘的地步。那是技艺与哲学的合二为一。